Pieza digital 1: This is not a poem. Alan Bigelow. (Inglés)

A partir del poema de Árboles (1914) de Joyce Kilmer, el autor norteamericano Alan Bigelow crea This is not a poem. Una pieza que funciona como un motor de lenguaje y que lleva la literatura al territorio del videojuego. La interacción del lector y el despliegue de herramientas transmedia se alían para destruir el texto y volver a construirlo. Tristan Tzara con cien años más de tecnología.

Pieza digital 2: 5.000 palabras. Isaías Herrero. (Español)

Isaías Herrero es uno de los mejores exponentes de la literatura digital hecha en España. De entre todos sus proyectos, 5.000 palabras quizá sea su trabajo más avanzado. Este hipertexto aleatorio funciona como un cruce de nodos-poema que conectan las distintas partes de la obra. Su escritura ramificada, más que leerse, se navega. En palabras de poeta José Obrero, “estamos ante un viaje metafísico al corazón de la información en tiempo real”.

Pieza digital 3: Homo Modernus. Claudio Molinari/Íñigo Orduña. (Inglés con subtítulos en español)

El poeta argentino Claudio Molinari ha escrito un texto ácido sobre el devenir de la cultura contemporánea. Y el programador Íñigo Orduña lo ha convertirlo en una pieza supratextual. Según sus autores, se trata de “un cuento ilustrado para adultos”, una reflexión que conecta con el nihilismo desesperanzado de Houellebecq. La intimidad como espectáculo, el arte como estrategia de adoctrinamiento o “el corta y pega” como pilar del conocimiento contemporáneo, son algunos asuntos de este tratado filosófico sobre el vacío de Occidente y las nuevas posibilidades de la poesía electrónica.

Pieza digital 4: A Nervous System. Jason Nelson. (Inglés)

Desde Australia, el poeta Jason Nelson investiga las conexiones de la palabra en los ámbitos de la electronidad. Interacción, videojuego y desorden son las claves de su poética creativa. En esta obra, Nelson fusiona diversos elementos del net art para construir un poema/narración que, en realidad, es un collage de imagen, sonido y movimiento. Nelson transforma las tipografías en módulos escultóricos y da lugar a una pieza inquietante sobre la posibilidad de la nada.

Pieza digital 5: Poemas no Meio do Caminho. Rui Torres. (Portugués)

Rui Torres es un poeta portugués preocupado por la recodificación y la manipulación de la literatura. Sus trabajos permiten al lector cambiar de forma activa y en tiempo real la propia estructura del texto. Poemas no Meio do Caminho se construye básicamente con algoritmos aleatorios que manipulan vídeo y sonido según la interacción del lector. El resultado es una obra hipnótica que confirma que el código de programación es ya una nueva retórica.

Pieza digital 6: 88 constellations. David Clark (Inglés)

Combinando net-art, cine y programación, esta pieza del canadiense David Clark es un documental interactivo sobre la vida y obra de Ludwig Wittgenstein. Una reconstrucción biográfica del filósofo austriaco que el artista canadiense conecta con la historia de Occidente en los últimos cien años. Ambicioso y laberíntico, 88 constellations podemos entenderlo como un poema épico tecnificado. La gran aportación de esta compleja red de cortometrajes: mezclar los géneros para multiplicar las posibilidades de la narración a través de soportes digitales.

El cuerpo en convergencia con la palabra y la tecnología
(Fragmentos de la performance realizada el 16 de abril de 2016)

En el salón de actos del Centro Cultural Conde Duque, en Madrid, se presentaron piezas de Belén Gache, Ricardo Domenck y Philippe Boisnard y Hortense Gauthier. En una sesión de aproximadamente 50 minutos, cada uno de estos performers desarrolló un discurso escénico según su propia manera de conectar máquina, palabra y escenario. Desde la teatralidad tranquila de Belén Gache, a la interactividad vocal de Ricardo Domeneck, pasando por la crudeza experimental de Philippe Boisnard y Hortense Gauthier.

Belén Gache (España/Argentina):
AR Poetry Reading. Duración: 15-20 minutos


Pionera en los territorios de la literatura digital y expandida, la escritora argentina-española Belén Gache siempre se ha interesado por la palabra en su vertiente más experimental. Videopoesía, instalaciones sonoras o artefactos poéticos son algunos de sus campos de acción. AR Poetry Reading es una lectura performática construida a partir de marcadores de realidad aumentada situados tanto en el libro a leer, como en el cuerpo de la propia Belén.

Ricardo Domeneck (Brasil/Alemania):
El sermón de la lengua. Duración: 15 minutos


Pieza multimedia con texto y vídeo del poeta brasileño Ricardo Domeneck y música del productor alemán Crooked Waves (Nelson Bell / Gully Havoc Records). Extrayendo referencias de la lingüística, la biología, la antropología, la arqueología y la memoria personal, la obra, en su versión en directo, elabora una trama sobre los comienzos del lenguaje, su importancia social y lo que significa “comunicar”. Publicar se convierte en un ritual de recuerdos compartidos entre generaciones, especies y, en términos inmediatos, entre el performer y su público.

Philippe Boisnard y Hortense Gauthier. HP Process (Francia):
Alpha lab. Duración: 20 minutos


Alpha Lab es una experiencia de escritura digital (instalación y performance) sobre las infinitas combinaciones del alfabeto, considerado éste como una materia que da forma a la palabra y al pensamiento. Se trata de un poema escénico interactivo, donde HP Process utiliza las herramientas informáticas como un microscopio y a la vez como un telescopio para atravesar las ilimitadas dimensiones de lo real. En una escenografía de materia textual, el cuerpo se transformará en el vector de exploración de una geografía vibrante hecha de moléculas, palabras y otras partículas.

phAUTOmaton
El día de sesión performativa se habilitó en el vestíbulo de la Sala Polivalente la pieza phAUTOmaton del colectivo HP Process, con la que pudo interactuar el público. Se trata de una obra poética y política que cuestiona los territorios y las separaciones de población; una frase y una fotografía como punto de partida de todo el proyecto.